Archivo del Autor: LUIS MARIANO BLANCO DOMINGO

Se presenta el Barómetro de Hábitos de Lectura 2017

BarómetroLa Federación de Gremios de Editores de España ha presentado el Barómetro de Hábitos de Lectura y Compra de Libros 2017 que ofrece como conclusiones principales la mejora de los índices de lectura y el aumento tanto de la asistencia como de la valoración de las bibliotecas, aunque con matices a los que luego aludiremos.

El porcentaje de lectores de libros en España mayores de 14 años se ha incrementado desde 2012 hasta situarse en el 65,8% de la población, 2,8 puntos porcentuales más, debido fundamentalmente a necesidades de trabajo o estudios. Ello supone una reducción de la distancia que todavía separa a nuestro país de la media europea, situada en el 70%. Sin embargo, denota que el género, la edad, el nivel educativo y la región dan lugar a importantes diferencias en relación con los niveles de lectura.

Valoración bibliotecas

Durante los últimos años, constata un gran desarrollo de la lectura en soporte digital, creciendo desde un 58% en 2012 a un 76,3% en la actualidad. El perfil del este tipo de lector es femenino, joven y con mejor nivel formativo, más intensivo, comprador frecuente de libros, y que lee más en el transporte público y el trabajo.

Aragón es una de las comunidades autónomas, junto con País Vasco, La Rioja, Baleares, C. Valenciana, Madrid, Murcia, Cataluña, Navarra, Asturias y Galicia, con mayor porcentaje de compradores de libros no de texto en 2017.

En el ámbito bibliotecario, el informe señala que la asistencia se ha incrementado desde 2012 en 1,8 puntos porcentuales hasta situarse en el 31,9% de la población. Este porcentaje se incrementa hasta el 36,8% de los consultados que reconocen ser socios de una biblioteca. La mayor parte de los usuarios acuden a una biblioteca pública, si bien lo hace de mayoritariamente de manera ocasional. Solo el 28,3% acude a ellas de manera frecuente. No obstante, la valoración que hacen los usuarios del servicio que ofrecen éstas es muy positivo, ya que les otorgan una nota media de 8,23, siendo Aragón la comunidad autónoma que más valora las bibliotecas (8,6 sobre 10). Sin embargo, en lo referente a las bibliotecas universitarias, se observa un descenso de las visitas del 16,1% en 2012 al 12,3% en 2017.

Bibliotecas universitarias

Los usuarios de la biblioteca acuden a ellas en un 55,3% para tomar o devolver libros en préstamo, seguido de la consulta de libros (25,8%), el estudio (27,5%) y el uso de recursos informáticos o electrónicos (10%).

El Barómetro, la primera encuesta de hábitos de lectura y compra de libros desde 2012, ha sido elaborado con el patrocinio de la Dirección General de Política y de Industrias Culturales y del Libro del Ministerio de Educación Cultura y Deporte, y fue presentado el pasado 18 de enero en la Biblioteca Nacional.

 

Nosololibros. Genesis (1969-1974): El lustro dorado

Phil Collins & Peter Gabriel. Photo © Bill Green.En la historia del rock, algunas bandas mantienen su nombre original pero se acomodan a la tiranía del mercado. Abandonan sus orígenes confiadas en que un viraje a tiempo les va a proporcionar el éxito masivo, horas de atención en las radiofórmulas, el incremento de las ventas y la expectación ante un nuevo disco. Genesis responde perfectamente a ese arquetipo, mostrando dos etapas claramente diferenciadas y marcadas por la salida de Peter Gabriel, su carismático vocalista, un músico polifacético, actor y escritor, que confería los conciertos como una representación teatral en los que interpretaba múltiples personajes que fluían a través de su voz y sus gestos.

Ello no significa que debamos establecer un maniqueísmo vacío y estéril entre la época de Gabriel y la representada fundamentalmente por Phil Collins. Cuando en agosto de 1975 se comunicó la decisión de la marcha del primero, tras la gira de presentación del magnífico álbum doble The Lamb Lies Down on Broadway, Genesis adoptó una nueva vía, basada en el mainstream y una paulatina orquestación pop de sus nuevos discos, que le condujo a ser considerado uno de los grupos más influyentes del pop-rock de los años ochenta.

Se trata por tanto de dos estilos distintos de entender la música, difícilmente contrastables. Precisamente esa circunstancia me permite referirme únicamente en este post al Génesis inicial, dominado por la inquietante y efervescente imaginación de Gabriel y el virtuosismo instrumental de Banks, Rutherford y Hackett. Su historia, con algunos cambios entre sus integrantes, comienza en 1969 con From Genesis to Revelation, obra en la que apenas se atisban los elementos que más tarde caracterizarán al grupo. Se trata de un álbum sumido en aires melancólicos, con la argamasa de un folk psicodélico en el que destaca The Silent Sun. En 1970 apareció Trespass, y los acordes bucólicos iniciales abrieron paso a un sonido que aúna delicadeza y rotundidad, con los instrumentos armonizando y acompasando la voz siempre ágil, penetrante y sugerente de Gabriel. Las señas de identidad quedaban perfectamente definidas: conceptualismo, suavidad y profundidad, cambios de ritmo perfectamente hilvanados, el lirismo arrebatador de Gabriel. La magistral Looking for someone lo acredita.

1971 es el año de Nursery Crime, grabación en la que debutaron Phil Collins como batería y el versátil y escasamente reconocido guitarrista Steve Hackett. Se consolidan las ideas-fuerza del grupo. Cada uno de los temas es una historia narrada en clave musical, y sus conciertos son en realidad manifestaciones multimedia en las que se entremezclan la creatividad desbordante de un pletórico Gabriel, con la cada vez más afirmada personalidad sonora de la banda, abundante de arpegios acústicos intensos y un atinado uso del mellotron. Sin duda Musical Box es uno de los temas que mejor definen al grupo.

En 1972 publicarían Foxtrot, considerado el paradigma del rock sinfónico, contiene la majestuosa Supper’s Ready, un tema claramente anticomercial por su excesiva duración (casi 23 minutos), en el que el grupo realiza un auténtico ejercicio de estilo, con continuos y marcados cambios de ritmo, ideas que confluyen y nutren una composición que no pretende ser un todo único, sino una combinación de elementos dispares que dejan paso incluso a la improvisación instrumental.

Tras el relativo éxito de ventas, y aprovechando la espectacularidad de sus directos, lanzan Selling Englang by the Pound, disco de múltiples aristas, complejo y seductor a la vez, quizá el más completo de su producción. La experimentación y el virtuosismo, lejos de producir una obra pretenciosa y fría, nos sumergen en un universo mágico y etéreo, en el que la música fluye sin artificios vanos a pesar de su perceptible dificultad técnica y compositiva. Inexcusable escuchar la impresionante Dancing with the Moonlit Knight

Finalizamos nuestro recorrido con la última grabación de Genesis con Gabriel.  El doble álbum The lamb lies down on Broadway (1974) es una obra menos accesible, la más genuinamente conceptual de su carrera, en la que se entregan a nuevos sonidos electrónicos (no podemos obviar la presencia de Brian Eno), y en la que, como si de una opera-rock se tratase, asistimos al viaje iniciático de una pareja de jóvenes que transgreden la realidad. Sobresalientes In the Cage o la más comercial The Carpet Crawlers.

A partir de aquí, Gabriel abandonaría el grupo para iniciar una interesante carrera en solitario, mientras que Genesis, tras dos discos de transición en los que aún ofrecen atisbos sinfónicos (sobre todo en el excelente A trick of the tail de 1975), irían paulatinamente simplificando sus composiciones para ofrecer canciones más cercanas a las necesidades y demandas de las emisoras comerciales.

Genesis con Gabriel nos ofrecieron cuatro obras absolutamente imprescindibles no sólo para los amantes de un género tan denostado como el rock sinfónico, sino para todo aquel que goce y disfrute de la música concebida como un deleite para los sentidos. Es difícil para sus detractores acusar al grupo de pretencioso y grandilocuente. Las grabaciones están realizadas sin edulcorantes ni pirotecnias técnicas vacías. Las canciones poseen letras estimulantes que combaten la realidad con lirismo y osadía, presencias oníricas de mundos imposibles. Y la música se integra sin crispación, guiada por un virtuosismo apabullante. La suma fue capaz de producir obras tan cercanas que nos conmueven, vestidas con unas magníficas portadas que simbolizan y enaltecen su contenido.

Nuestro compañero Luis Blanco nos invita a adentrarnos en la historia de la música a través de una galería personal de iconos con una mirada heterodoxa y ecléctica

 

 

 

 

 

La BUZ suscribe nuevas bases de datos

La Biblioteca de la Universidad de Zaragoza ha incrementado su catálogo de bases de datos con dos nuevas suscripciones y la ampliación de una ya existente, todas ellas puestas a disposición de  la comunidad universitaria.

NNNConsult

Así, ha adquirido la base de datos de enfermería NNNCONSULT, una herramienta online de consulta en español, ágil y flexible, de los lenguajes estandarizados de diagnósticos NANDA, Nursing Outcomes Classification (NOC) y Nursing Interventions Classification (NIC) de enfermería. Estas taxonomías son utilizadas para estandarizar y unificar la terminología de la profesión, y son profusamente usados en la mayoría de los centros hospitalarios. Aborda además diferentes enfoques de la metodología docente. Se trata por tanto de un instrumento de extraordinaria utilidad para estudiantes y profesionales de enfermería. Puedes acceder desde aquí

 

 NNNCONSULT

JoVE (Journal of Visualized Experiments)

Del mismo modo, son accesibles desde la Biblioteca de la Universidad de Zaragoza tres colecciones de JoVE (Journal of Visualized Experiments), base de datos de vídeos donde se explican las técnicas básicas y fundamentales de laboratorio. Las Colecciones suscritas son: JoVE Biology, JoVE Medicine y JoVE Science Education: Chemistry. Se trata de un recurso en línea que publica técnicas y procedimientos de investigación biológica en formato vídeo. Tiene como objetivo aumentar la transparencia de las investigaciones, facilitar la reproductibilidad de los experimentos, y hacer más rápido y efectivo el aprendizaje de técnicas experimentales. Publica 50 artículos al mes en 9 secciones: General,  Neurociencia, Inmunología e infección, Medicina clínica y translacional, Bioingeniería, Física aplicada, Química, Comportamiento y Medio ambiente. Enlaza desde aquí.

JOVE

Full Collection de las revistas de Oxford University Press

Por su parte, el acceso a la Full Collection de las revistas editadas por Oxford University Press, posibilita el incremento de la lista de títulos suscritos desde los 32 anteriores hasta los 342 actuales, lo que supone mejorar considerablemente la disponibilidad de consulta de este recurso de carácter multidisciplinar.Full Collection de las revistas editadas por Oxford University Press

Bases de datos accesibles desde la BUZ

La Biblioteca de la Universidad de Zaragoza te facilita el acceso a unas 100 bases de datos, algunas por suscripción y otras gratuitas, para que las uses como herramientas de localización y recuperación de artículos de revista, tesis, información jurídica, estadísticas, etc. Puedes buscar individualmente en cada una de ellas o utilizar el discovery Alcorze para englobarlas a todas de forma simultánea.

 

 

 

La IFLA publica su informe sobre tendencias 2017

Logo IFLALa IFLA ha publicado recientemente el informe sobre las tendencias que condicionan y marcan el devenir de las bibliotecas. La idea de analizar sus posibilidades de desarrollo y su integración en el contexto ya tuvo un primer resultado en 2013, con una posterior actualización en 2016. En ambos casos atendieron al acceso a la información, la educación, la privacidad, las nuevas formas de participación digital y la transformación tecnológica.

Los documentos son el resultado del diálogo fluido y constante entre bibliotecarios y expertos en distintas ramas del conocimiento que guardan una estrecha relación o pueden condicionar el futuro de las bibliotecas. Lo que se pretende es comprobar cómo evolucionan en su respuesta a las nuevas realidades sociales y tecnológicas, y si podrán mantener una influencia decisiva y relevante en el nuevo paradigma de la información suscitado por la globalizaciónIFLA Informe 2017

El nuevo informe plantea tres interrogantes que deben servir como estímulo para la adaptación de las bibliotecas a la sociedad actual:

  • ¿Cómo incorporar técnicas de impresión 3D en la oferta bibliotecaria?
  • ¿Cómo deberían responder a la necesidad urgente de proporcionar educación para todos?
  • ¿Cómo pueden competir con los enormes volúmenes de desinformación que Internet permite crear y compartir?

El documento no pretende tan sólo convertirse en una recapitulación de posibles amenazas, sino sobre todo erigirse en un lugar de encuentro desde el que se abran camino las oportunidades que genera el contexto en el que se desenvuelven las bibliotecas.

 

Nosololibros: Astor Piazzolla: el tango es la coartada

Astor Pantaleón Piazzolla (Mar del Plata, 11 de Marzo de 1921 – Buenos Aires, 4 de julio de 1992) es posiblemente uno de los músicos más influyentes y atractivos del siglo XX. Pese a su tópica y reduccionista identificación con el tango, al que renovó y transformó sin tregua su trayectoria refleja una obra plena de matices y reminiscencias clásicas y jazzísticas, también lógicamente atravesada por los sones arrabaleros y seductores de la tradición argentina.

Tras una estancia neoyorkina, en la que fue alumno del pianista húngaro Bela Wilda, discípulo de Rachmaninov, que le contagia su pasión por Bach, regresa en 1936 a Argentina. Aquí comienza su inmersión en el tango de la mano de Elvino Vardaro, Aníbal Troilo, Alberto Ginastera y Raúl Spivak, al mismo tiempo que crece su fama como bandoneísta. Muy pronto sus composiciones comienzan a suscitar controversia entre los sectores más puristas y canónicos del tango, que observaban con desdén la profundidad armónica y el dinamismo de su propuesta.

Buscando siempre un estilo propio, acicala los esquemas básicos del tango con aportaciones cercanas a Bartok, Stravinksy y el be bop, en las que el ritmo y la mesura desbordan por todas las costuras la rigidez del mismo. Gracias a su triunfo en el concurso Fabien Sevitzky en 1953, viaja a París, estancia fundamental para explicar su evolución artística posterior, sobre todo a raíz de su encuentro con la pedagoga musical Nadia Boulanger, quien le hace ver la importancia de forjar su personalidad desde la raíz tanguera, desde la construcción personal de un universo que, sin abandonar el germen popular, fuera capaz de adoptar estructuras clásicas y abiertas a las oleadas contemporáneas.

Con su regreso a Argentina en 1955 se inicia la etapa considerada como del tango contemporáneo, que mezcla en perfecta simbiosis el tango tradicional y la música de cámara. En 1959 escribe una de sus obras más conmovedoras, Adiós Nonino, dedicada a su padre recientemente fallecido, y en la que vierte todo un conjunto de sensaciones para definir de forma sincera el significado auténtico del dolor.

Después de múltiples avatares y desencuentros con los sectores más ortodoxos, emprende distintas aventuras musicales, que le llevan a aproximarse al jazz-rock e incluso a componer una obra injustamente olvidada con el saxofonista Gerry Mulligan, Summit (1974). Años más tarde colaboraría con el vibrafonista Gary Burton en la grabación en directo durante el festival de Montreaux de la Suite for Vibraphone and New Tango Quintet (1986).

Otra píldora musical. El sugerente y siempre estimulante Libertango en una gran versión eléctrica.

Sin abandonar su inquietud por reivindicar un estilo propio (incluso en ocasiones se ha considerado que nadie salvo él mismo podría interpretar sus composiciones), muere en Buenos Aires el 4 de julio de 1992. Esta Milonga del Ángel pudiera acompañarle en su tránsito.

Su prolífico legado, compuesto por más de 1000 temas, ha influido notablemente en músicos extraordinariamente dispares. Siempre desde una ineludible y singular impronta argentina, en la que subyace el pulso constante del tango, ofrece un mestizaje impactante, atractivo y revolucionario, en el que convergen sin atropellarse el jazz, la música clásica, la tradición. Escuchar a Piazzolla constituye un goce constante, pero también la defensa de una sonoridad sin prejuicios, sin el acartonamiento de la ortodoxia, sin la apelación al dogma como argumento.

Nuestro compañero Luis Blanco nos invita a adentrarnos en la historia de la música a través de una galería personal de iconos con una mirada heterodoxa y ecléctica

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

García Márquez, un Nobel accesible

Página web archivo García MárquezEl Centro Harry Ransom, de la Universidad de Texas en Austin nos ofrece en abierto el archivo digital del fallecido premio Nobel Gabriel García Márquez, para el disfrute tanto de los amantes de la literatura como de los interesados en la historia cultural del siglo XX.

Está compuesto por un total aproximado de 27.500 materiales digitalizados, que incluyen manuscritos originales de obras publicadas e inéditas, productos de investigación, fotografías, libros de recortes, correspondencia, recortes, cuadernos de notas, guiones, impresos, e incluso una grabación de audio de su discurso de aceptación del Premio Nobel de Literatura en 1982. Su conformación fue posible gracias a una subvención del Council on Library and Information Resources (CLIR).

García Márquez en su despacho

Estructurado en cuatro series, la primera de ellas, dedicada a las actividades literarias, incorpora las fuentes documentales recopiladas por el autor para escribir sus obras, escritos breves (crónicas, ensayos, cuentos y prólogos) y otros relacionados con el cine y el teatro; la segunda se compone de fotografías y libros de recortes que ilustran tanto la vida personal como la trayectoria intelectual de García Márquez; la serie III consta de la correspondencia tanto personal como profesional mantenida por el escritor, mientras que la IV y última responde a documentos heterogéneos (entrevistas, textos mecanografiados de artículos escritos por Fidel Castro, guiones de escritura, discursos …)

García Márquez y Luis Buñuel, entre otrosSe trata en definitiva de una fuente primordial no sólo para conocer de primera mano a uno de los escritores más atractivos y aclamados del siglo XX, sino como herramienta básica que nos permita comprender el contexto intelectual e incluso político en el que se desarrolló su importante obra. Su legado va mucho mas allá de la simbiosis entre belleza y crudeza que representa el realismo mágico, y le convierte en un personaje poliédrico y polifacético. Utilizó la realidad como elemento en el que plasmar su talento, tanto en narrativa como en el periodismo, al mismo tiempo que su pasión por el cine le indujo a escribir guiones cinematográficos e incluso a fundar una escuela en Cuba. Y como figura pública se implico directa y profundamente en distintas actividades políticas que conmocionaron países de su entorno.

Puedes acceder a nuestro catálogo Roble para comprobar las obras que disponemos del ilustre escritor

 

 

El Archivo del Museo del Prado, a un clic

El Museo del Prado, con el apoyo de Telefónica, se convierte en el primer museo español -y uno de los pocos en el mundo-, que hace público y accesible su archivo histórico, abanderando la causa de la libre difusión de la información al ofrecer la consulta en web tanto de la colección de obras de arte como de los fondos de su Archivo.

Con motivo de la celebración de su 198 aniversario, ofrece su patrimonio documental digitalizado online, integrado en su web institucional, merced al trabajo desarrollado por el Área de Documentación, Archivo y Documentación y el Área de Desarrollo Digital del propio museo.

El Archivo del Museo del Prado custodia los documentos producidos y recibidos por la institución en el ejercicio de sus actividades desde su inauguración en 1819, como Real Museo de Pinturas, hasta hoy en día, los archivos del Museo Nacional de Pinturas, más conocido como Museo de la Trinidad, y también una serie de archivos personales con documentación ingresada mediante donaciones o adquisiciones.

Los contenidos se estructuran en diversos fondos:

  1. Correspondencia de los directores desde la creación del Real Museo en 1816 hasta la Guerra Civil
  2. Gestión económica, que contiene los expedientes relativos a la administración del museo, desde las nóminas de sus empleados, a los gastos ocasionados por su gestión desde su inauguración en 1819 hasta mediados del s. XX.
  3. Proyectos museográficos, que permite comprobar la evolución en las salas del Museo y del discurso expositivo sobre la creación de nuevos espacios desde 1839 hasta 2009.
  4. La Guerra Civil y su repercusión e impacto sobre el museo. Podemos conocer las acciones emprendidas para la defensa del patrimonio artístico, entre ellas las relacionadas con la evacuación de las obras de arte a Ginebra.
  5. Madrazo. Incorpora las cartas y documentos personales de la familia Madrazo, tan cercana y vinculada al Museo del Prado, adquirida a sus herederos. Cronológicamente abarca un periodo desde 1815 a 1950.
  6. Cervelló. Se trata de la donación de José María Cervelló, patrono de la Fundación Amigos del Museo del Prado, quien reunió una importante colección documental de gran interés para la historia del Arte, con una cronología desde 1516 a 1923.

En total suman un conjunto de casi 12.000 documentos, entre los que se encuentran la planta, alzado y la relación de los cuadros expuestos en la Sala Francesa en 1887, el nombramiento de Pablo Ruiz Picasso como director en 1936, el cuadro genealógico de la familia Madrazo, o los informes elevados al Juzgado Militar de Funcionarios y al Juzgado Depurador del Ministerio de Educación Nacional de la conducta observada por los empleados del Museo durante la Guerra Civil.

Todo ello permite reconstruir los casi 200 años de historia de la institución y, por extensión, la historia cultural española de los siglos XIX y XX, alimentando la curiosidad de investigadores e interesados que no van a precisar desplazarse al archivo para su consulta. Puedes acceder a sus fondos desde aquí

 

 

Nosololibros. Thelonius Monk: el gigante silenciado

Pocos músicos han sido a la vez tan imprescindibles y maltratados en la historia del jazz como el pianista Thelonius Monk (Rocky Mount, 1917).  Varios festivales, entre ellos el de Zaragoza, han decidido conmemorar el centenario de su nacimiento con diversos conciertos que procuran recuperar la vigencia e impronta de un músico poliédrico, inconoclasta y seminal, capaz de fundar con Dizzy Gillespy y Charlie Parker el bebop para luego desmentirlo con un estilo propio, alejado tanto del virtuosismo artificioso como de la improvisación vacía, basado en la búsqueda de la expresividad a través de la armonía y el dominio rítmico.

Con una sólida formación clásica, utilizada una técnica percusiva que le permitía hilvanar disonancias y melodías que aparentaban oscuridad y que sin embargo se abrían diáfanas, mostrando una arquitectura sonora atractiva pero transgresora, en constante innovación.

Se apropiaba de los grandes standards del jazz, a los que engrandecía aportando una nueva dimensión poco complaciente pero rebosante de misticismo y profundidad. Buena muestra es esta soberbia recreación de Round Midnight

No debemos obviar que parte de la incomprensión que suscitó su figura procede de la aureola de excéntrico que le acompañó durante toda su trayectoria. Lo que realidad ocultaba esa consideración eran continuados episodios maníaco-depresivos que le condujeron en diversas ocasiones a hospitales psiquiátricos. Su actitud en el escenario generaba no pocas confusiones y sorpresas, puesto que aderezaba las improvisaciones del resto de músicos con danzas rituales o golpeaba rítmicamente los pies al mismo tiempo que susurraba las melodías que interpretaba.

De su periplo artístico destaca la estrecha colaboración que mantuvo con John Coltrane (al que ya dedicamos un Nosololibros) en 1957. No sólo por la brillantez de las composiciones, sino porque a partir de ese momento su figura se revalorizó enormemente, lo que le permitió afrontar sus siguientes pasos con mayor seguridad. Incluso llegó a ser portada de la revista Timedebido en parte a la influencia de la baronesa Von Koenigswarter, mecenas y protectora del músico.

Ese “gran oso caminando en un gran campo minado”, como le denominara Julio Cortázar en La Vuelta al día en ochenta minutos, nos dejó un legado más intenso que amplio, en el que el riesgo y la innovación constantes conforman la argamasa de un edificio sonoro apasionante. Fue capaz de combinar sin sobresaltos sencillez y complejidad, dotar a los silencios de personalidad y sentido y crear un universo personal e irrepetible, en el que jugaban en perfecta armonía los sonidos densos y los sutiles con disonancias rupturistas y precisas, que convierten su escucha en un deleite.

Nuestro compañero Luis Blanco nos invita a adentrarnos en la historia de la música a través de una galería personal de iconos con una mirada heterodoxa y ecléctica

 

 

 

¿Cómo valora el PDI la BUZ?

Como viene haciéndose desde 2007, y enmarcada dentro del sistema de gestión de calidad de la Biblioteca, la BUZ realizó en los meses de mayo y junio la encuesta bienal de satisfacción del PDI de la UZ para conocer no sólo el grado de satisfacción sino también la importancia concedida a los servicios que presta la biblioteca, circunstancias que nos permitirán diseñar acciones de mejora de nuestra gestión.

Se recibieron un total de 492 respuestas (el 13,7% del PDI registrado). En ellas se constata una mejora significativa de la percepción del Papel de la biblioteca para su actividad docente e investigadora de los usuarios (4,47 sobre 5) respecto a la obtenida en la edición anterior (4,18). La media de satisfacción general es alta, con 4,21 puntos (3,98 en 2015).

El informe realizado detalla toda la información obtenida, que se desglosa en apartados temáticos (colecciones, instalaciones, servicios…) y también un análisis específico de cada centro.

Los resultados han dado pie a plantear algunas acciones de mejora, enfocadas a la difusión de la propia encuesta y a corregir algunos de los aspectos menos valorados –por ej. la señalización-, y mostrar la necesidad de implementar campañas informativas de los servicios que proporciona la biblioteca mediante herramientas como el vídeo, material divulgativo, insertar noticias en la página web y advertir de las novedades bibliográficas.

En cuanto a las iniciativas locales destinadas a enriquecer la percepción positiva de la biblioteca, se considera la necesidad de realizar campañas de marketing para mejorar la visibilidad de cada centro y dar a conocer los recursos de que dispone, haciendo especial hincapié en los electrónicos. Así mismo, y con el ánimo de dotar de una mayor fluidez la comunicación y colaboración de la Biblioteca con el PDI, es preciso informar sobre qué le ofrece la biblioteca para enriquecer su labor docente e investigadora, incidiendo en aspectos como la bibliografía recomendada, los Trabajos Fin de Grado y Fin de Máster, el apoyo al investigador en la solicitud de sexenios o en las acreditaciones ante la ANECA y los cursos de competencias informacionales, etc.

Tuanjin Binhai, simbiosis entre arquitectura y biblioteca

La biblioteca Tianjin Binhai, ubicada cerca de Beijing, aúna innovadoras estructuras arquitectónicas, amplios espacios abiertos y diseños futuristas atractivos en torno a sus 33.700 metros cuadrados. Plasma un nuevo concepto de biblioteca, en el que los edificios dejan de ser los continentes que albergan fondos bibliográficos para adquirir personalidad y entidad propias, para convertirse en valores por sí mismos.
Tuanjin Binhai LibraryDiseñado por la firma holandesa MVRDV, especializada en realizar construcciones poco convencionales e icónicas, y el Instituto de Planeación y Diseño Urbano de Tianjin, el edificio configura un espacio totalmente blanco, con líneas claras que le dotan de transparencia, formado por numerosas repisas onduladas e iluminadas en la que se sitúan los estantes que sostienen los libros, y que a su vez rodean una gran esfera blanca erigida en el centro de la construcción, conocida como El Ojo de Binhai, en cuyos espejos se reflejan las estanterías.
Es por tanto un nuevo espacio cultural articulado en torno a cinco niveles. El nivel subterráneo tiene espacios de servicio y almacenamiento de archivos. El primer y segundo piso contiene diversas áreas de lectura de fácil acceso, destinadas al ocio de ancianos y niños. Los últimos dos incluyen salas de reuniones, oficinas, salas informáticas y audio. Su fondo bibliográfico y documental está compuesto por más de 1,2 millones de volúmenesTuanjin Binhai Library con los que sus usuarios pueden deleitarse en un ambiente abierto y diáfano.
Desde su inauguración se ha convertido en un centro de convivencia y socialización, en el que se desarrollan todo tipo de actividades culturales, hasta el punto de constituirse en referente emblemático de la ciudad.
Fotos: MRVD